30 diciembre 2010

Ordeno y mando, de Amèlie Nothomb




















Título: Ordeno y mando
Autor: Amelie Nothomb
Editorial: Anagrama
Páginas 153
Precio 15€

Sinopsis

Ordeno y mando es ante todo una fábula sobre la conquista de la libertad de un don nadie. «Si un invitado muere repentinamente en su casa sobre todo no avise a la policía», pontifica alguien en una cena y Baptiste Bordave sigue pocas horas más tarde el peculiar y sabio consejo cuando un misterioso personaje –Olaf Sildur, un multimillonario sueco– aparece en su casa, le pide hacer una llamada telefónica y muere de forma fulminante en su salón. A partir del momento en que Baptiste decide hacer pasar el cadáver del sueco por el suyo propio, se sumerge en una vida de ensueño, ocio y placeres en un oasis en forma de mansión de lujo y con gusto a champagne francés. Este va a ser el escenario en el que se desarrollará una sorprendente historia de amor, con el trasfondo siempre sobrecogedor y fascinante de la usurpación de identidad, y el misterio de la muerte del verdadero Olaf Sildur. Porque, como dice Amélie Nothomb, «en la vida real, cuando alguien muere sin que se sepa quién ha cometido el crimen, lo interesante no es la resolución del misterio, sino la constante inquietud en que se hallan sumidos los personajes».

Cuando acabo de leer el libro voy a la contraportada y me quedo flipando con los elogios que le dedican: “Estilo seco, narración descarnada, diálogos magistrales: ¡apasionante! (Le Figaro Magazine)”; “La portentosa historia que Amélie nos cuenta es embriagadora…(Midi Libre)”, “…nunca había estado tan inspirada… (24 heures)”… La única con la que estoy de acuerdo es la que dice:” la sumisión del relato al servicio del estilo”, porque eso es lo que es: un relato en el que se atiende más a la forma que al ridículo fondo.

Creo que este libro es el peor que he leído en mucho tiempo, y, sin duda, el peor de Amèlie Nothomb. Y es que no basta con que un escritor escriba bien. Eso debería darse por supuesto. No basta con que imponga su estilo o deje un sello personal reconocible, no. Lo que cuenta ha de ser interesante, ha de mantenernos atentos, despertarnos… En cambio a mi, este Ordeno y mando me aburrió soberanamente. Además, me cabreó mucho que la historia parezca una cosa pero luego resulte ser otra, con lo que tengo la sensación de haber sido timado, engañado.
El principio es lo mejor, (“–Si un invitado muere repentinamente en su casa, sobre todo no avise a la policía. Llame a un taxi y pídale que les lleve a usted y a ese amigo que se siente indispuesto, al hospital…”). Pero es sólo eso, el principio. Un principio tramposo, que dista mucho del tono general de la novela. Un tono absurdo, ilógico, nada creíble, fantasioso y surrealista a más no poder.
Y repito: me aburrió mucho. A pesar de la brevedad de su extensión (153 páginas a buen tamaño de letra- aproximadamente a euro la página, lo que acentúa mi sensación de robo-) cada vez que abandonaba su lectura me daba una gran pereza reincorporarme al libro. Tanto es así, que cuando lo acabé me sentí liberado y pensé: por fin he podido acabar esta puta mierda de libro.

Esta visto que la Nothomb se desenvuelve mejor cuando aborda libros autobiográficos que cuando se mete en ficción.

29 diciembre 2010

El retorno del profesor de baile, de Henning Mankell



Título: El retorno del profesor de baile
Autor: Henning Mankell
Editorial: Tusquets, Colección Maxi
Páginas: 573 pág.
Precio: 10,95 €

Sinopsis
En diciembre de 1945, un avión británico aterriza en Buckenburg (Alemania) y de él desciende un hombre con una pequeña bolsa negra que se dirige a la prisión de Hamelin, donde están encerrados doce criminales de guerra alemanes: su misión consiste en ejecutar a esos peligrosos asesinos.

Cincuenta y cuatro años después, en 1999, Herbert Molin, un policía sueco ya jubilado que vive apaciblemente en su granja, situada en el pueblecito de Härdjedalen, muere de manera brutal: literalmente, el asesino lo ha matado a latigazos; además, la policía descubre alrededor del cadáver huellas sanguinolentas muy extrañas, como si alguien hubiera ejecutado en torno a él unos pasos de baile. Un antiguo compañero de Molin, el joven Stefan Lindman, decide viajar a Härdjedalen para averiguar lo ocurrido, pese a que no está en muy buenas condiciones de salud. Sin embargo, poco a poco irá descubriendo misteriosas conexiones entre la muerte de Molin, los colaboracionistas durante la segunda guerra mundial y los grupos neonazis de la actualidad. Para Lindman ya no habrá marcha atrás: cada pista lo impelirá a seguir adelante para saber la verdad.


Debo reconocer que Mankell me encanta. Desde que hace cosa de año o año y medio me diera por leer, sin investigar previamente sobre el autor, Asesinos sin rostro - primer título de la saga de Kurt Wallander-, hasta hoy, me he ventilado en un santiamén la saga completa. (Completa hasta entonces, es decir, hasta La Pirámide, porque ahora creo que mi inspector Wallander sigue por ahí con El chino, El hombre inquieto…).
Pues bien. De toda esa saga, el único que me dejó un poco insatisfecho fue La Pirámide, por ser no una novela, sino un libro de cuatro historias.
No sé qué es lo que tiene Mankell que atrapa tanto como para que sus obras vayan cayendo una tras otras como fichas de dominó.


En cualquier caso, me estoy desviando del tema principal. El retorno del profesor de baile es el primer libro que leo de Mankell, no protagonizado por Kurt Wallander y lo cierto es que a pesar de que lo he echado de menos, tanto a él como a sus colegas, el personaje de Lindman bien pudiera ser el propio Wallander. Si con Wallander seguíamos su investigación alternando con sus avatares personales en forma de un padre que pintaba retratos ora con ora sin urogallo; de una hija que no tenía claro a qué dedicarse profesionalmente; de unos problemas de sobrepeso nunca resueltos y de su gusto por las óperas, con Lindman asistimos a su miedo a un cáncer y a unas sesiones de radioterapia que le hacen huir de Elena, su pareja.

Por otra parte, el estilo sigue siendo el mismo. Mankell tiene el don de meterte en la historia y de crear en tu cabeza, casi sin darte cuenta, unos personajes elaborados, humanos y perfilados sin apenas descripciones. De darte un caramelito al principio del libro para poder encontrar en los capítulos siguientes la fábrica de chocolate.

Sobre la trama, casi lo mismo de siempre: un asesinato horrible al comienzo, la policía despistada sin saber por donde le da el aire y así poco a poco tirando del hilo se van haciendo pequeños descubrimientos. Por si fuera poco la trama principal viene con una trama nazi incorporada que siempre (al menos a mi) engancha.

La única pega que le puedo poner es lo poco creíble que puede parecer el hecho de que sea un policía de fuera, de baja por enfermedad, que mete sus narices dónde nadie le llama, quien lleve casi todo el peso de la investigación y acabe resolviendo el misterio. Esa clase de injerencias no la veo muy factible ni aquí ni en Suecia.

Quitando esa pequeña pega, que podemos achacar a una licencia literaria, no puedo dejar de recomendarlo a los amantes de la novela negra.

Y por cierto...

... antes de que se me olvide:


la noticia de ayer de que Nicolas Cage podría ser Thor, era una inocentada.




El arbolito



Este árbol azul eléctrico es lo mejor de la decoración navideña de Logroño, algo escasa este año (ni siquiera se ha adornado el Espolón). Lo de la escasez ornamental, a pesar de las quejas de los comerciantes, no está mal, ya que en plena crisis no conviene despilfarrar dinero en poner luces simplemente porque ha llegado tal o cual fecha del calendario. Hacen bonito, sí, pero no deja de ser un gasto superfluo para incentivar al ciudadano a comprar más y mejor.
En fin, que no quiero meterme en más jardines. Simplemente paseaba por la Gran Vía y me gustó el árbol.

28 diciembre 2010

Problemas (y gordos, muy gordos) para Thor



Cuando ya estaba todo finiquitado, en plena postproducción y con las fechas de estreno fijadas, tanto a nivel europeo como americano, parece ser que Thor sufre algún revés que hará, en el mejor de los casos, retrasar el estreno y en el peor su cancelación.


Según fuentes oficiales, el abogado de Chris Hemsworth, el actor que da(ba hasta ahora) vida al dios escandinavo, ha demandado a Marvel Studios por una serie de claúsulas "abusivas" que obligaban a Hemsworth a participar en la peli coral de superhéroes "Los vengadores" sin contar con la disponibilidad de fechas del actor. Además, en otra serie de claúsulas, se pone de manifiesto la "conveniencia" de que Hemsworth mantenga su peso dentro de ciertos parámetros hasta el rodaje de dicha cinta. Recordemos que para interpretar al personaje Hemsworth tuvo que someterse a unas duras rutinas de entrenamiento y dietas.

Estas son entre otras algunas de los puntos que han salido a la luz, pero desde luego ha de haber algo más.

No obstante, lo peor viene ahora, ya que se baraja la posibilidad de rodar de nuevo la película con otro actor y los dos nombres que suenan con fuerza son Jake Gylenhaal (quien ya mostró su físico en Prince of Persia) y... ¡Nicholas Cage!




¡¡¡¡Nicholas Cage!!!!


Que Dios nos coja confesados.
Menos mal que no he leído nada de Thor y al menos no me defraudará el resultado.

24 diciembre 2010

San José



Esta foto la he tomado hoy mismo. Es una foto de mi antiguo colegio. Sólo fui tres años, pero fueron tres buenos años.
Hoy ya no queda casi nada de lo que era: la fachada principal y la trasera. El terreno está vendido a la espera de que se construyan pisos. Hace algunos meses se produjo un incendio en su interior. Indigentes, transeuntes y ocupas lo usan como refugio por la noche, y de chatarrería por el día.
Es una pena que al final lo vayan a tirar. Debería conservarse. Aparte de los buenos tiempos vividos en él, estéticamente es un edificio muy hermoso, (aunque en la foto parezca el típico caserón encantado), y parte de la historia de Logroño. Mi padre, mi tío, y tantos logroñeses han pasado por sus aulas.

23 diciembre 2010

Síntesis de la ley Sinde (tumbada, con justicia)

La industria del copyright movió un dedo y se enviaron cartas advirtiendo de acciones legales.

Cuando las cartas se ignoraron, la industria movió un dedo y se interpusieron las acciones judiciales.

Cuando los jueces resolvieron en favor de denunciados y demandados, la industria movió un dedo y se recurrieron las resoluciones.

Cuando volvieron a perder en los juzgados, la industria movió un dedo y desaparecieron los jueces.

Visto en el blog de David Bravo.

Mis bandas sonoras: Entrevista con el vampiro

Poco tiene que ver mi afición a los libros y pelis de vampiros con lo mucho que me gusta la banda sonora de hoy, aunque es cierto que la cinta me gustó tanto que cuando salió para alquiler en videoclub (¡qué tiempos! Hablo del VHS y parece que fuera ayer, ¡¡y es que fue ayer!!) le pedí a la dependienta que me guardara el poster de la peli cuando fueran a quitarlo. Y en la pared de mi cuarto estuvo colgado unos cuantos años (todavía lo guardo para ponerlo en la futurible casa que algún día llegue a tener, si es que ese día llega, que a este paso…).

Pero al grano. A lo que importa. Si bien no he oído casi nada de lo compuesto por Elliot Goldenthal (principalmente porque las pelis para las que compone no son de lo mejor y no me llaman, y si no me llaman no las veo, y por tanto no oigo su acompañamiento musical) he de decir que de esta Entrevista con el vampiro me gustan todos los cortes.
Es una música de corte clásico. Empezando por el Libera me, que anuncia ya desde el primer acorde un ambiente sombrío y tenebroso (que no terrorífico. La cinta es un drama, no es una cinta de terror aunque haya quien la considere así) y que bien podría haber sido compuesto en el siglo XVIII. Pide paso después Born to Darkness part I, el tema de Louis, el cual, sin ser el leitmotiv de la bso, sí que se repetirá algo más tarde, regalándonos una melodía muy hermosa.

La Tarantella de Lestat me recuerda a la tarantella compuesta para El Padrino
También me gusta la Louis' Revenge...
Seguiría comentando una a una las canciones, pero no es plan.
Tan solo un apunte más: la pista final. Ese pedazo de versión que Guns & Roses hizo de la homónima Sympathy for the devil, de los Stones. (Que Mick Jagger me perdone, pero prefiero la versión de Axl).

Lo mejor es que, si no la habéis oído, que lo hagáis (recomiendo la descarga “ilegal”).








Por si se me olvida...


21 diciembre 2010

True Grit: Los Coen van al Oeste



Desde que vi esa maravilla, ese portento, esa cinta nihilista que es El Gran Lebowsky, allá por el ya lejano 98, he intentado seguir la pista de los Coen. Pese a que también han hecho truños (sin ir más lejos, hace una semana vi Un tipo serio... y madre mía, ¡menuda cagada!) no puedo sino concederles carta blanca a unos hermanos capaces de parir al Nota.

Esta vez quiero dejar aquí el trailer de la nueva peli de Joel y Ethan que veremos el año que viene. True Grit (Valor de ley) remake de True Grit (Valor de ley) del año 1969, protagonizada por John Wayne, y cuya interpretación le valió un Oscar -el único de su carrera-.

El argumento de las dos es similar: un sheriff tuerto y alcohólico, Rooster Cogburn (Jeff Bridges), que es contratado por una joven de 14 años, Mattie Ross (Hailee Steinfeld), para vengar la muerte de su padre a manos del cobarde Tom Chaney (Josh Brolin). En su camino, el sheriff deberá atravesar territorio indio hostil, acompañado por la joven, para encontrarse con el Texas Ranger llamado LeBoeuf (Matt Damon), que le ayudará en su tarea.


"Éramos conscientes de que se había hecho una película antes y la habíamos visto en su momento, pero hacía mucho tiempo y teníamos un recuerdo muy vago del filme", señaló Joel.



Lo cierto es que tiene una pinta muy buena, y además, tenía ganas de ver de nuevo a nuestro Nota de vuelta con los Coen.

¡Por Dios! ¡Tapadles los ojos!

Del Tango a Gotham


























Bonito nombre para una exposición de dibujos de Ariel Olivetti. En la Casa América hasta el nueve de enero, de lunes a sábado de 11.00 a 20.00 (domingos y festivos de 11.00 a 15.00) quien esté por Madrid tiene una excelente oportunidad para deleitarse con los dibujos de este argentino, que ha trabajado para Marvel (X-Men, Daredevil, Avengers) y DC (Batman, Superman,...).

20 diciembre 2010

Mis bandas sonoras (I): Indiana Jones en busca del Arca Perdida

No puedo quedarme con uno. De nada. Será mi miedo a dejar cosas buenas fuera o mi indecisión e inseguridad congénita, pero cuando alguien me pregunta sobre mi libro/película/grupo musical favorito lo primero que me viene a la mente es decir: ¿pero por qué sólo uno? ¿Por qué de todo lo bueno he de quedarme con uno? Es imposible, no puedo discriminar a muchos a favor de uno. Cada uno es bueno en su estilo, cada uno tiene algo que lo hace único y le falta al otro…
En fin, que estoy divagando.
Todo esto viene a cuento de que desde hace tiempo llevo acariciando la idea de elaborar un post sobre las bandas sonoras que más oigo, que más me gustan, me emocionan o me relajan. Pensaba reunirlas todas en un post, pero he comprendido que tamaña empresa resultaría agotadora. Por eso iré espaciándolas y repartiéndolas como me vaya apeteciendo.
Williams, Morricone, Elfman, Tiersen, Goldenthal, Shore, Kusturica…

Hoy abrimos sección con John Williams.
Williams, músico fetiche de Spielberg, tiene incontables buenas bandas sonoras en su haber y todos hemos tarareado no una, sino varias de ellas: Tiburón, La Guerra de las Galaxias, Hook, La lista de Schindler, E.T.

Pero hoy, voy a poner dos cortes, del arqueólogo más aventurero conocido hasta la fecha: Indiana Jones. Y no voy a poner los típicos cortes de ensalzamiento del héroe. Esos cortes, ya tuvieron su momento. Los que a mi me gustan son estos:


La persecución del desierto:

Especialmente los minutos 4.56 y 5.23:



El milagro del Arca: El giro que se produce en el 3.18
Cuando se pensaba en una armonía lineal y entonces cambia.

18 diciembre 2010

Cine en el Actual


Por fin se ha cerrado la programación del Actual. (Que a buen seguro sufrirá modificaciones y caídas de cartel sospechosas, como todos los años).

Voy a detenerme hoy en la programación cinera, y, fundamentalmente, en la que más me llama, que es la referente al maratón de cine:


-Sin retorno

Un joven ciclista muere atropellado por un automóvil. El culpable huye sin dejar rastro y ninguna prueba lo incrimina. Pero el padre del joven, apoyado por los medios de comunicación , exige encontrar al responsable y llevarlo a la cárcel. Una serie de acontecimientos fortuitos y una justicia contaminada por la opinión pública ponen al hombre equivocado en el banquillo de los acusados.

Dirección: Miguel Cohan.
Guión: Miguel Cohan, Ana Cohan.
Intérpretes: Leonardo Sbaraglia, Federico Luppi, Martin Slipack, Luis Machín.


-Exit through the gift shop

Narra la historia de Thierry Guetta, un francés residente en Los Ángeles, obsesionado con grabar todo con su cámara de vídeo. De cómo se metió en el mundo del arte urbano, y conoció al que es el artista urbano más famoso de la historia, Banksy. En los títulos de crédito oficiales no aparece ningún director o guionista, tan sólo "Un film de Bansky".
Bansky “nació en 1974 y creció en Bristol, Inglaterra. Hijo de un técnico de fotocopiadoras, entrenó como un carnicero, pero se vio implicado en el graffiti durante el boom del aerosol en Bristol de finales de los 80'”. Se autodefine como un “vándalo profesional”. Hace arte para los pobres poniéndole al alcance de todas las calles del mundo (Disneylandia, Nueva Orleans, muro de Cisjordania…). También es conocido por haberse introducido disfrazado, en famosos museos de todo el mundo, para colgar algunas de sus obras de manera clandestina. Se cree que es un varón blanco, de pelo rubio, alto, que viste ropa típica del grafitero y que tiene entre 28 y 35 años. La obsesión de Banksy por ocultar su identidad real hace que en la película le veamos entre sombras, con capucha y con la voz distorsionada.

Dirección: Bansky.
Guión: Geoff Barrow.
Intérpretes: Thierry Guetta, Banksy.



-El idioma imposible

Barcelona, años 80. Fernando es un tipo que intenta buscarse la vida en el corazón del Barrio Chino. Trafica con anfetaminas, lo que le ha llevado a frecuentar a personajes siniestros y renegados de la sociedad que se mueven por sus propios códigos. Durante un amanecer, Fernando conoce a Elsa, una joven dulce y vitalista que, sin embargo, esconde una personalidad autodestructiva. Juntos lucharán por sobrevivir en el lado más sombrío de la ciudad, convirtiéndose cada uno en la adicción del otro.

Director: Rodrigo Rodero.
Guión: Michel Gaztambide y Rodrigo Rodero; a partir de la novela homónima de Francisco Casavella.
Intérpretes: Andrés Gertrudix, Irene Escolar, Helena Miquel, Karra Elejalde.



-Monsters

Seis años atrás, fue descubierta vida extraterrestre en el Sistema Solar. Sin embargo, la sonda de la NASA que regresaba con las muestras se estrelló en México, y ahora la mitad del país centroamericano se ha convertido en una zona "infectada", controlada por los militares de USA. El reportero fotográfico Andrew Kaulder (Scoot McNairy) se encuentra en San José, México, cuando recibe la orden de recoger a Samantha Wynden (Whitney Able), la hija del dueño de la agencia de noticias donde trabaja, y escoltarla hasta una zona segura, en la costa.


Dirección: Gareth Edwards.
Guión: Gareth Edwards.
Intérpretes: Scoot McNairy, Whitney Able.








Hasta aquí el maratón de cine. (Como siempre, la de "miedito" para el final).

Del resto de la programación destaco:

En el Teatro Bretón:

-Animal Kingdom
Martes 04. 19:30 horas.

Tras morir su madre, Joshua "J" Cody (James Frecheville), se va a vivir a Melbourne con sus tíos con los que hasta ahora no ha tenido ningún tipo de contacto . Allí estará custodiado por su abuela Smurf (Jackie Weaver) y se adaptará rápidamente a su nueva vida aunque no tardará en descubrir que este mundo es mucho más peligroso de lo que nunca había imaginado. Uno de los policías, Nathan Leckie (Guy Pearce), debe atraer a J a la policía para que sea su señuelo y poder protegerle de policías corruptos y de un submundo paranoico y vengativo.

Después de obtener el Gran Premio del Jurado de Sundance, ha conseguido sembrar el desasosiego en el público del Festival de cine de Gijón Gijón.

Dirección: David Michod
Guión: David Michod
Intérpretes: Ben Mendelsohn, Joel Edgerton, Guy Pearce, Jacki
Weaver.

También se estrena I'm still there, el polémico falso documental que sigue a Joaquin Phoenix, Happy thank you more please y Y También la lluvia entre otros, pero no se puede ver todo. También hay que hacer compras navideñas, ver cabalgatas, comer, emborracharse y este año además trabajar, con lo que no podré ver el concurso de cortos, snif snif.

Vinos curiosos

Cojón de Gato: Vino del Somontano.

Gran cerdo: Rioja


Nunca jamás: Rioja

17 diciembre 2010

Un misterio...


Y ya estoy harto de contar siempre lo mismo sobre las pensiones de los políticos. Si decidiéramos nosotros las de ellos, otro gallo cantaría...

16 diciembre 2010

Lobezno:El viejo Logan


























Guión: Mark Millar

Dibujo: Steve McNiven


Gracias a la colección que Planeta (y no cobro nada por darles tan buena prensa) empezó este año a distribuir por los kioscos, estoy descubriendo verdaderas joyitas del cómic, si bien este que nos ocupa ahora es reciente.


El argumento podríamos definirlo como un What if? de esos que antaño, cuando yo ni siquiera leía cómics, proliferaban tanto. El escenario es un futuro en el que tras haberse agrupado todos los supervillanos, estos consiguen aniquilar a todos los superhéroes, y se reparten el pastel de EE.UU. Lobezno, por una serie de circunstancias que no voy a mencionar y que él mismo contará, ya no es Lobezno. Lobezno murió. Se prometío a si mismo no volver a sacar sus garras, ni hacer daño a ningún ser vivo. Ahora Lobezno es Logan. Vive en una granja, con una mujer, y es padre de dos criaturas. Paga el alquiler a los vástagos de Hulk, con mucha dificultad.


Debido a estas mismas dificultades, un viejo amigo, le pide un favor por el que le pagará bien: que le haga de chofer para llevarlo de una punta a otra del país, mostrándonos así como se repartieron la tarta los villanos.

No puedo hablar más. No es una obra maestra, pero lo he pasado como un enano. Lo he devorado con fruición, queriendo saber el porqué de la actitud pacifista de Lobezno, el objeto real del viaje, la forma de gobernar de los villanos... y la he gozado con las peleas, los dinosaurios...

Francamente: muy muy entretenido.

Blake Edwards, descanse en paz



-Desayuno con diamantes

-Días de vino y rosas

-La pantera rosa ( y sus continuaciones)

-10, la mujer perfecta

-Victor o Victoria

-Cita a ciegas


y muchas más...

El striptease (que no el striptease) de Natalie Portman para The New York Times

15 diciembre 2010

La Cúpula, de Stephen King
























Título:La cúpula
Autor:Stephen King
Editorial: Plaza & Janés
Año publicación: 2010
Páginas: tochazo de 1131 páginas
Precio:29,90 euros

Sinopsis:
"Un tranquilo día de otoño la ciudad de Chester's Mill queda inexplicable y repentinamente aislada del resto del mundo por un campo de fuerza invisible. Los aviones se estrellan y caen del cielo consumiéndose entre llamas, la gente corre sin rumbo por el pueblo vecino al verse separada de sus familias y los coches estallan al impactar contra el muro invisible. Nadie consigue comprender cuál es la naturaleza de la barrera, ni su procedencia, ni cómo ha llegado hasta allí, ni si algún día desaparecerá. Dale Barbara, un desilusionado veterano de la guerra del Golfo reconvertido en un mediocre cocinero; Julia Shumway, la directora del periódico local; y un grupo de skateboarders adolescentes lucharán para descubrir el misterio de la cúpula. Sin embargo, en el otro bando se encuentran el gran Jim Rennie, alcalde de Chester's Mill, un hombre corrupto y sin escrúpulos dispuesto a todo para tomar las riendas del poder, y su hijo, que oculta un terrible secreto en una oscura despensa. Pero su adversario principal es la propia cúpula. Porque el tiempo no es infinito. El tiempo corre e irremediablemente se acaba… "
Debo decir que tras la desilusión ocasionada por los últimos libros de King, en los que no hacía un final bueno, tenía miedo de que volviera a metérmela doblada, y además, después de haber devorado la nada despreciable cantidad de 1131 páginas.
Pero lo cierto es que, sin ser un gran libro, (y por desgracia, para nada de terror), por fin ha conseguido acabar un libro dándole un final decente.
King siempre ha dominado como nadie los principios y nudos de sus obras. Pero lo que, en mi opinión, mejor sabe hacer es meterse en la piel de los personajes, hacérnoslos creíbles, mostrarnos sus pensamientos e identificarnos con ellos. Sin ir más lejos, recuerdo a Cujo, el pobre San Bernardo al que un murciélago le muerde y le transmite la rabia. Cómo me gustó ese libro. Te hacía sentir auténtica pena por el perro, que no entendía lo que le estaba pasando...
En La Cúpula, King elabora una novela netamente coral en la que se mueve como pez en el agua por la variada fauna de Chester,s Mill. He leído por ahí que el ritmo es lento. Para nada. A mi me ha encantado la técnica narrativa, el tempo, el pasar continuamente de un habitante a otro.
La única pega que le pondría es que es más ciencia ficción que terror, pero al margen de eso, la recomiendo a todos los fanáticos de King, y a los que no lo son, también.
Desgraciadamente no puedo contar mucho más por miedo a destripar algo, pero sí quiero decir que a Big Jim Rennie le hubiera preparado otro desenlace.

14 diciembre 2010

Mi wishlist de la Fnac


La FNAC va a sortear entre los bloggers de España, un cheque por valor de 2011 euros para canjear en sus tiendas.

Para participar tan solo hay que elaborar una wishlist con artículos de su catálogo, cuyo valor no exceda los 2011 euros.

Bases del concurso.


Ahí va mi selección:






El cementerio de Praga, de Umberto Eco (23,90 euros).

Porque me apetece.





Hellboy, edición integral. Volumen 1 (39,95 euros).

Porque nunca he leído nada de Hellboy y, si me lo regalaran lo leería.


Origen, de Nolan (17,99 euros).

Porque es una gran peli que merece más de un visionado.

Porque Nolan es casi casi un dios.

Porque te hace pensar mucho después de verla.

Porque...



Lost. Enciclopedia oficial de Perdidos (34,90 euros).

Porque quedaron muchas (demasiadas cosas) en el tintero.



El invierno del dibujante, de Paco Roca (16 euros).

Porque con Arrugas lo pasé bien (aunque suene mal decirlo).





Cerebus. Alta Sociedad (30 euros).

Porque por fin, después de tanto tiempo, llega a España.





Oscura, de Guillermo del Toro y Chuck Hogan (22 euros)

Porque me gustan los libros de vampiros que no sean ñoños, y Nocturna me gustó.






Los mares grises sueñan con mi muerte, de W.H. Hodgson (28 euros)

Porque con ese título no puedes resistirte.

Porque Valdemar cuida mucho sus ediciones.

Porque no estoy acostumbrado a historias de miedo que transcurran en barcos.



Por lo mismo que Oscura.




Porque me gustó el guión y el dibujo de las tres anteriores.





Daytripper. (25 euros).

Porque he leído muy buenas críticas.

Descubra Gotham...


y otras maravillosas ciudades de cómic... aquí.

El hombre de los círculos azules, de Fred Vargas























Sinopsis:
"«Victor, mala suerte, ¿qué haces fuera?» A los parisinos les divierte. Desde hace cuatro meses esta frase acompaña los círculos azules que surgen durante la noche trazados con tiza en las aceras de la ciudad, y en el centro de los círculos, prisioneros, un desecho, un residuo, un objeto perdido: un trombón, una bombilla, una pinza de depilar, un yogur, una pata de paloma... El fenómeno hace las delicias de los periodistas y de algunos psiquiatras que elaboran diferentes teorías. Sin embargo, al comisario Adamsberg no le hace ninguna gracia. Los círculos y su heteróclito contenido «rezuman» crueldad. Él lo sabe, lo siente: pronto ese hecho anodino y estrafalario se convertirá en una tragedia".


Es esta la primera incursión en Fred Vargas, y voto a bríos, que pasará mucho tiempo hasta que vuelva a leer algo de la autora.
Si bien el argumento impreso en la contraportada es de los que enganchan, el desarrollo se hace largo, lento, y, en ocasiones, al abandonar su lectura, da hasta pereza retomarla.
Y todo esto se debe a que a mitad del libro, nos vemos envueltos en una especie de paréntesis en el que no pasa nada y a que los personajes son a cual más raro. Una mujer que se dedica a seguir a personas para sorprenderse con lo que hacen y que divide la semana en trozos; otra mujer que se pasa el día seleccionando anuncios de contactos; Adamsberg, el comisario, quien, literalmente, no sabe pensar ni reflexionar y sólo se vale de un instinto premonitorio… Son personajes que, salvando por los pelos a Adamsberg, no encajan en lo que se espera en una novela policíaca. En este género deben verse personajes atormentados, que guarden secretos, que sean reales y, sobretodo, que se alejen de la orgía de personajes estrambóticos que deambulan, por ejemplo, en la película Amelie.
Hay que decir a favor de este El hombre de los círculos azules, que el último tercio mejora, pero que, no obstante, la resolución se hace muy atropelladamente, como si Vargas se hubiera comprometido a entregar una novela de 250 páginas y al llegar a la 240 le entraran las prisas por cerrar la trama y atar todos los cabos.

Lectura prescindible.



12 diciembre 2010

Ayer, en el Casino...

Ayer, cena de lujo en el restaurante del casino. Como siempre, todo a pedir de boca:

Pulpo a la brasa, croquetas caseras, tempura de queso de cabra con espárragos trigueros, ensalada de magret de pato y solomillo con foie (y no sé qué más).




En cuanto a los vinos: un blanco Lealtanza (que a mi no me hizo mucha gracia) y tres tintos: Campillo, Edulis y Club Mentor (este último me gustó muchísimo).
La mesa parecía una mesa de catas...


Thor: será o muy buena o una mierdaca...


Y por cierto, me resulta muy raro que se estrene el seis de mayo en yankilandia y una semana antes en Europa. ¿¿¿???



11 diciembre 2010

¡Que coman pasteles!



Cuentan(*) que Maria Antonieta tuvo el siguiente diálogo con su doncella, ante las protestas y gritos del pueblo:

-"¿Qué sucede? ¿Por qué se lamentan?”
- "Porque tienen hambre y carecen de pan”
-“Si no tienen pan, que coman pasteles"

(*) Realmente Maria Antonieta no pronunció tales palabras, pero se le atribuyen.

09 diciembre 2010

Videos del concierto de Búnbury y Belchite

Ante la imposibilidad (y simultánea desesperación) de no poder incluir videos propios directamente desde el ordenador a la plataforma de Blogger, he tenido que subirlos a youtube y de ahí al blog.
Son dos videos del concierto de Búnbury, y uno de Belchite.
Espero que os gusten.






08 diciembre 2010

Visitando Zaragoza (II): do you feel Rabodiga?

Toda ciudad tienes sus manifestaciones artísticas callejeras, y Zaragoza no es una excepción. Estas dos "pintadas" las encontré en la zona de tapas llamada "El tubo".
La primera, a lo Roy Liechtenstein, y la segunda, según me enteré después, de una graffitera local que responde al nombre de Rabodiga.




Visitando Zaragoza

Aprovechando nuestro desplazamiento a Zaragoza para ver a Búnbury, nos quedamos por la ciudad y alrededores todo el fin de semana.
De las más de 300 fotos, he aquí una selección:
El palacio de la Aljafería, nos recordó en su interior, (patio, techos, columnas) a la Alhambra de Granada.








Aquí sólo faltan los leones...



Y esta es, según nos dijeron, la mesa del anuncio de "Pronto". Sí, ese que decía "tu el pronto, yo el paño".














Los restos del teatro romano
Estas son ya fotos de Belchite, el pueblo bombardeado durante la Guerra Civil:





Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...